「Sisters」を観る

PARCO劇場。
長塚くん作品は「ラストショウ」も「アジアの女」も個人的なストーリーに
限定しておけば良いのに無理矢理社会問題を繋げるので興醒めした経験が
あるので、今回もかなり迷ったのですが、やはり松さんに杏ちゃん、鋼太郎
さんと揃ってご出演となれば見ないのも悔しいと行く事にしました。
結論、今回は作品が徹底的な内面追及で構成され、確かにストーリー的に
見終わってすっきりするどころか、落ち込んでいる時に見たら余計落ち込み
そうなダークさでしたが、扱われる児童虐待と言うテーマがぶれず、また
お得意のグロテスクさも理由のあるものだったので、これまで見た長塚さん
オリジナル作品の中では一番集中が途切れず見る事ができた気がします。

人によって捉え方は様々だと思いますが私は松さん演じる馨夫妻が泊まる
ホテルの部屋に纏わる因縁を、杏ちゃんが演じる美鳥が言ってから、「聞く
前とこの部屋の印象変わった？」と聞くところがポイントだと思いました。
連想したのは「お化け屋敷」と「梅干し」。

つまり恐怖感は知識と経験によって人が作り出す物。知らなければ怖くない。
そしてそれがラスト近く、馨が美鳥に自分の「経験」を語る事で、それまで
起きている事を楽観していた美鳥が初めて恐怖心を覚えるところとリンクして
くる構造の上手さ。それは馨も同様で、美鳥と礼二の親子を見たことで、
封印していた「恐怖」が心の中でもたげてきてふいに正気を失ってしまいそう
になるのも、「経験」が作り出したもの。
あるいは梅干しと聞いて口の中に唾液が溜まるのは梅干しを食べた経験のある
人間だけの現象で、予備知識のない、例えば外国人は食べるまではそうならない
とか、そう言う過去の記憶と経験がこの登場人物たちを、そして人間自体を
非常に支配しているのを実感しました。

そして美鳥の存在により、覆い隠していた自分の過去が噴き出し、それを出し
切ったラストに、ふと我に帰って立ち上がる馨の姿に、過去の想いによって
狂乱する馨がシテ、彼女を辛抱強く支え、ラストに彼女を狂気から救い出す
夫・信助がワキ、と言う夢幻能的なイメージを感じていました。

勿論役者さんの力の凄みも強烈。
特に鋼太郎さん。まさか鋼太郎さんを1年に2回もPARCO劇場で拝見する事に
なるとは思いませんでしたが（春先に「ガマ王子〜」を観ました。意外な出演作
でした）、前半はともかく、ラストあたりは確かにオセローやリチャード三世
ばりの狂気と爆発ぶりでした。
杏ちゃんは若干芝居がこの劇場、この芝居には大きすぎる気もしましたが、
感情の振れ幅の広い役を丁寧に演じていました。
松さんは相変わらずの熱演、そして唯一平常を保っている馨の夫・信助を演じた
田中さんが緩衝材の役割を果たしていて良かったです。
（田中さんは同じ長塚くん演出の「ビューティ・クイーン・オブ・リナーン」
でも大竹&白石の二大憑依系女優を相手に、安心感のある演技をされてました）
ラストに足元からヒタヒタと水が上がってくるところは、それが天井に写って
作る反射模様が美しかったですし、色々な意味で興味深い舞台でした。

それにしてもあれだけ過激なセリフを真正面向いてピクリともせず観ている観客
も、と言うかそう言う芝居の観客と役者が作る「共犯関係」とはスゴいなとも
思いました。

また個人的には信助が、どんな人間がどうやって作った料理かなんて興味がない、
料理と食べ手はそのものだけを介在させて向かい会うべきと言うセリフがツボ
でした。
おそらくは長塚さんの個人的な意見ではとも推察しますが、芸術作品、つまり
演劇も同じようなものと考えているのかもとちょっと感じました。
にしても大事なマイ包丁を他人に持ち歩かせるのは料理人としてはちょっと自覚
とプライドが足りないようにも思いましたけど。

いくつかの新聞評には馨が美鳥を救おうとする、という感じにこの物語を
評しているものがありましたが、私はどちらかというと、馨自身の心の救済の
方がメインだったように感じています。

帰りロビーで行定さんをお見かけする。本当に良く劇場にいらしてますね。

今年見た芝居の中ではいろいろな意味で一番考えさせられた舞台でした。